“陆老师，这个镜头必须得留着，它表现了林大海此时处于纠结的状态，一方面...”
电脑前，一位四十多岁的中年人无奈地看着秦小宝。
“我知道，你们导演拍的镜头都是想要表达各种意思，但是，你想的只是你想的，前头已经说完了，没必要单独来这么一出，画蛇添足。”
“不是，”秦小宝据理力争：“如果没有主角单独望天，体现不出来他的心情，也没有个起承转合，忽然就对家人好了，显得突兀。”
“不，完全不会。”剪辑师陆老师坚决地说道：“前头完成各自心愿的就是代表着双方熟悉的过程。”
“但是...”
“不用当是，我剪辑师，我知道观众想看什么类容，我也知道要是允许，你恨不得把所有镜头都放进去，但这不现实，秦导，累不累啊，每次过来都要和我争辩一番，有意义么？”
“那怪我咯？每次过来我看你一个个镜头都剪掉，心疼啊。”秦小宝拍着胸口。
“你把工作交给我，就要信任我。”
“我没有不信任你的意思，咱这不是在商量么。”
“你放心，我剪了上百部电影了，还没出过什么差错，要是不行，回头你弄个导演版，三小时，四小时随便。”
秦小宝和陆老师的争论几乎每回过来，都会存在。
其实不止是他俩，关于镜头的问题，所有电影里都会存在。
作品就像导演的孩子，看着剪辑老师东一块，西一片地把孩子整的七零八碎，心疼啊。
导演想要的是作品的完整性，要给出个完整的故事。
剪辑师则是更多地考虑观赏性。
人看电影的耐心有个度，太长容易产生疲惫，适当的铺垫没有问题，过多的支线剧情会让观众审美疲劳。
秦小宝之前的作品旁枝末节比较少，都有固定的时间线，剪辑师可以操作的不多。
《灵异家族》是他新的尝试，加入了许多自己的想法，素材也特别多。
就和其他导演一样，觉得少了这不行少了那差点意思。
在多次交锋中，秦小宝胜利的次数屈指可数，准确来说就赢了一次。